最终,这个唠叨的熊孩子激起了大圣的热血,让他在拯救别人的同时也救赎了自己。
故事不算老套,但也没啥新意,不过在动画的加持下,还是充满了可看性。
至少,现场年龄最小的刘一菲,看的很开心,不时发出一阵阵银铃般的笑声。
她或许无法理解电影里透露的精神,但好不好看,她还是能够判断的。
电影的节奏张弛有度,服装布景设计的很棒,而且充满国风,比市场上充斥的大量“四不像”动画要强上太多。
角色设计的也颇有吸引力,马脸的猴子,如果没有故事背景,直接扔到她面前,刘一菲会觉得很丑。
但结合整部动画看下来,在大圣变身的时候,刘一菲觉得这马脸猴简直是她见过最帅的猴子了。
唐僧也一改传统设定,活泼伶俐又话唠,却意外地有懂事体贴的地方,他说求佛祖把大圣的法力还回来的时候,简直就是小天使。
至于其他人物,白龙、土地公甚至长着角的蛤蟆军团,都充满自己的风格。
很显然,就是冲着做手办或者玩偶等周边商品。
好的动画片,一定是群像戏,像是《功夫熊猫》里,刘一菲最爱的角色,就是傲娇高冷的憨娇虎。
她过18生日时,粉丝集资给她送了一个等人大小的憨娇虎玩偶,如今还放在她的卧室里。
刘一菲可以滋着大牙,边嚼爆米花边乐的笑出声,但会议室里的其他人,更多的还是以一种职业眼光去思考。
首先,就是票房潜力。
电影诞生已经100多年的时间,定义一部院线电影的标准,票房永远排在首位。
很显然,《大圣归来》的成片所展示的魅力,足以令业界汗颜。
不是艺术成就有多高,而是特效水准太高了,影片一开始就无时不刻在迫不及待的显示建模多么多么牛逼,水、汽难题的方案解决多么超前。
大量的长镜头,运动场景成熟的表现出流畅性,材质、毛皮,远处场景的建模也足够精致。
如果说《功夫熊猫》的特效,是勉强追上国际一流水准,那么这部《大圣归来》就是抓着同行的衣领,贴脸开大!
前提是,这部电影的特效没有请外援……
“老田,你跟我说说,这特效都是咱们自己做的?”姜闻首先反应过来,他勾搭着田小鹏的肩膀悄声问道。
“没错,是公司内部几间工作室一起,仅是最后的打斗场景,我们就搞了小半年。”田小鹏还是憨厚,完全没体会到老奸巨猾的潜台词。
姜闻眨了眨眼,特效的进步对所有人而言都是好事,最起码以前不敢拍,怕拍出来太假的画面,如今有了支持。
画面合格,甚至可以说是超纲,那么接下来就是看剧情。
从国人耳熟能详的西游记中抽出了一小段内容,进行解构之后,重新构成一个新故事。
在姜闻看来,是有些问题的,由于这是一个解构经典的故事,很多情节都不需要进行解释(比如妖怪为何要来打齐天大圣,八戒为什么要跟过来,白龙为什么会莫名其妙的出现)。
但是这么一来,自从大圣出来之后,故事的发展虽然看起来都顺理成章,缺乏刺激。
算是偷工减料!
再者明明是双男主的故事,孙悟空的成长与蜕变这条线索很明显,可江流儿的存在感,在后期直接变成工具人。
无法让观众达到更深层次的情感共鸣,这在姜闻瞧来,是非常可惜的。
如果让他来编写剧本,主题肯定不会是落寞英雄崛起,打倒boss拯救世界的亘古设定。
最次最次,也要留下足够的伏笔,让观众云里雾里。最近转码严重,让我们更有动力,更新更快,麻烦你动动小手退出阅读模式。谢谢