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第23章（第1页）

如果我们说汉篆是整齐划一的美，那么草书行书即是多样统一的美：同一个字出现在一幅书法中写成不同的形态，避免了一个字的绝对对称，字体左右的高低，轻重富有变化，字体倚侧不失重心，通篇章法布局有疏有密，错落有致。王羲之曾经指出各种笔法应当使点画和谐，即所谓&ot;悉令和韵&ot;，1《世说新语&iddot;言语》。

2《罗丹论艺术》，人民美术出版社1987年第1版。

1[唐]孙过庭：《书谱》。

2[宋]黄庭坚：《山谷题跋》。

多样统一如韵律一样。1在他的《笔势论十二章&iddot;启心第二》中说：&ot;每作一横画，如列阵之排云;每作一戈，如百钧之弩发，每作一点，如危峰之坠石;（每作一屈折），如钢钩;每作一牵，如万岁之枯藤;每作一放纵，如足行之趋骤。&ot;当然这是就笔势而言的，不是照抄事物的原形，其出发点是反对人工雕凿，强调书法的天趣盎然，生机活泼。把书法中的笔画与自然物象联系起来，以自然美来要求书法，充分体现了王羲之师法造化、重视书法的多样统一的形式美的规律的运用，这一审美观点和情趣，与当时的&ot;道法自然&ot;的观点相契合。他还将败笔与自然之物相类比，如&ot;勿使蜂腰、鹤膝&ot;，2&ot;复不宜伤疏，疏则似溺水之禽;不宜伤长，长则似死蛇挂树??&ot;3在王羲之的书法中反映出自然洒脱的道家美学思想，有一种&ot;自然之美&ot;、&ot;虚静之美&ot;，&ot;晋人把崇尚自然的胸襟，虚灵的玄学意境，表里澄澈的人格，自由奔放的个性，一寓于书。&ot;方石、矗或从十个方面对工菱之代表作《兰亭序》的美学思想作了评论。

一、王羲之的书法蕴涵着神韵之美。

二、在篇幅、布局上呈现出独到的匀称之美。

三、风格如清水芙蓉婷婷玉立。

四、清秀俊美之中又不乏险拙之美。

五、藏露相应，虚实相生，柔润中有枯劲，妍媚中藏筋骨，艳寓于清，娇寓于秀，具有含蓄的美。

六、开始笔势有抑制，至&ot;群贤毕至&ot;则自然如行云流水，渐渐婉转悠扬;至&ot;夫人之相与&ot;则疾风走石，波涛滚滚。一字之间，一画之中，也有波澜，富有节奏美。

七、从《兰亭序》中可欣赏到王羲之那&ot;飘如游云，矫若惊龙&ot;的身影，仿佛可看到他那悠闲自得、随意挥洒的神情。

八、二十个&ot;之&ot;字神态各异，有巧、拙、稳、险、偃、仰、轻、重之别。各具风姿，相呼相应。

九、书文并茂，浑然一体。

十、不偏不倚，在各种风格的美的范畴中，优选了最佳的比例，使它显出自由而不荒诞，精熟而不急躁，道润而不伤骨，端庄流利，刚健婀娜的风貌1。

王羲之《兰亭诗》云：三春启群品，寄畅在所因。仰望碧天际，俯瞰绿水滨。寥朗无涯观，寓日理自陈。大矣造化功，万殊莫不均，群籁虽参差，适我无非新。无比美妙的神奇的景物，都是造化的功绩和对人们的恩赐。培根说：&ot;人加自然就是艺术&ot;，王羲之对大自然无比崇敬与眷恋，大自然的胸怀袒露毫不吝啬地向人们展现一切，但]真正能领悟其真谛者并不多，大都熟视无睹，感触不深。罗丹说：&ot;所谓大师，就是这样的人：他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。&ot;1而王羲之对大自然充满激情，他感到造化的一切都是新鲜活泼的，它所含至深的&ot;理&ot;，给人以深刻启示和无比的兴味。尽管群籁参差，他所感受到的是新的生命，新的灵魂。王羲之以博大而纯净的胸襟去体察自然发现美，然而发现美要升华成艺术，还必须不断地进行艺1传王羲之《笔势论十二章&iddot;健壮第六》。

2《笔势论十二章&iddot;健壮第六》。

3《笔势论十二章&iddot;节制章第十》。

1《〈兰亭集序〉美学思想初探》，《兰亭书会论文集》。

2仰望，又作仰视，俯盘，又作俯瞰。绿水，又作渌水。寥朗，一作寥阆。新，又作亲。1《罗丹艺术论》，人民美术出版社1978年版。

术实践。&ot;侔造化，得妙悟于神会。&ot;2侔造化并不难，但能达到&ot;神会&ot;境界要求，就不是每个艺术家所能做得到的。这就要靠艺术家自身的知识结构、悟性和天才了，而王羲之却能做到这一点，所以他的书法艺术可以达到&ot;尽善尽美&ot;的艺术高度，不是偶然的。孙过庭在他的《书谱》中分析王羲之书法的情感抒发。他说：写《乐毅》则情多佛郁;书《画赞》则意涉瑰奇;《黄庭经》则恰怿虚无;《太师箴》又纵横争折，暨乎兰亭兴集，思逸伸超;私门诫誓，情拘志惨。

王羲之在写《丧乱帖》时，起初的&ot;羲之顿首&ot;写得比较工整，接近于行楷，随着行文中的内容变化，情感逐渐激动起来，写到&ot;痛贯心肝&ot;几个字时，字体变成了行草，痛贯两个字连写，写到&ot;痛当奈何，奈何&ot;，作者痛心疾首，情绪极度不安，文中草书二字一笔而成。

顺应自然，师法造化的审美意识，使王羲之的书法&ot;自然可观&ot;，形成了飘逸的艺术风格。他的书法作品技法纯熟，以韵相胜，落笔散藻，潇洒俊逸，既有理性法度又有感性的生动，就连字体、行距、每行字的排列都做到既严谨又不囿于常规。唐太宗说：&ot;势如斜而反正&ot;，是实事求是的评述。唐代张怀瓘说：&ot;逸少笔迹遒润，独擅一家之美，天资自然，风神盍代。&ot;1道出了王羲之书法美学的鲜明特点。

2[唐]李嗣真：《续画品录》。

1[唐]张怀瓘：《书议》。

第五章书法艺术　　一、书法的鼎盛时代

魏晋南北朝时代，是我国历史上文学艺术得到很大发展的时代，无论是文学、绘画、书法、雕塑、音乐都是大家辈出，留下了许多不朽的作品。这些作品&ot;无不是光芒万丈，前无古人，奠定了后代文学艺术的根基与趋向。&ot;1特别是书法艺术对后世影响极大，魏晋南北朝时代是书法艺术发展的鼎盛时期，只有在这书法艺术的鼎盛时期，才能造就王羲之这位书法艺术的巨匠。那末，为什么在魏晋南北朝时代书法艺术如此兴盛呢?

文学艺术不可否认要受到经济基础的制约与影响，但它更直接地受到当时精神气氛的影响。在汉代，对人们思想精神影响最大的莫过于孔子的学说了。孔子是礼法社会的建设者，他创立的道德体系、儒家学说是人们所遵循的唯一标准。孔子提倡&ot;臣事君以忠&ot;，主张君君、臣臣、父父、子子，尽力事君，&ot;臣事君以忠&ot;是有条件的，那就是&ot;君使臣以礼&ot;，如果君行无道，那就无所谓忠了。自从董仲舒提出&ot;推明孔氏，抑黜百家&ot;的主张被汉武帝采纳后，儒学被定为一尊，君权被极大的强调，提出天-君-臣-民，天子法天而行道，有绝对的权威，对于君，对于政权要求不加任何前提地&ot;忠&ot;，自己要承受屈辱以至牺牲生命，为天、君而存在。孔子的道法精神是&ot;仁&ot;，爱人是仁的出发点，这必须建立在诚的基础上，在于真性情，真血性。孔子曾说：&ot;人而不仁如何礼?&ot;假借名义为其私，那就是孔子所说的&ot;乡原&ot;，孔子是深恶痛绝的，他说：&ot;乡原，德之贼也&ot;。当时推行的&ot;九品中正制&ot;带来豪门横行，政治腐败，俗儒钻进利禄之途。乡原满天下，儒学成了一部分人谋取利禄的手段，成了一切寡廉鲜耻的遮羞布。